13 marzo 2016

Pestilence - Spheres - 1993 (Review / Reseña)



Banda: Pestilence
Álbum: Spheres
Tipo: Full-length (LP)
Fecha de Lanzamiento: Mayo, 1993 
Género: Death Metal/Jazz Fusion
Sello: R/C Records


Si bien "Testimony of the Ancients" podría haber burlado al oyente con rastros de jazz, rock progresivo y otras influencias tercerizadas. Podría haber parecido al principio una salida de la fuerza bruta de las raíces de la banda en el Death y Thrash Metal, pero a pesar de todo, ese álbum podría haberse montado en un cohete e ir a través del sistema solar, deteniéndose en algún lugar alrededor de Júpiter para tomarse un café y luego volver a nuestro planeta. Pero lo que sucede con este cuarto álbum de Pestilence es que "Spheres" abandona nuestro cuello en el universo por completo, construye suficiente empuje para llegar a lugares inexplorados. 

"Spheres" es un álbum de "Death-Jazz" y sin embargo tiene muy poco en común con incursiones similares hacia la forma de un Cynic o Atheist, o más espástico. No, simplemente esto era algo único, con la esperanza de darle un giro raro, la banda grabó este álbum con su cuarto productor: Steve Fontano. Él es mucho más experimentado y diverso que Trapp, Johns, o Burns. Ha hecho de todo, desde R&B al rock sureño de ska en su día, pero estoy dispuesta a apostar que Pestilence estaba más interesado en su trabajo con la más mínima influencia de Jazz con artistas como Tony MacAlpine o Greg Howe

Fontano ha hecho un trabajo interesante con este álbum. Me sorprendí al escuchar que no suena tan pulido como el "Testimony of the Ancients"; hay una arena especial para este viaje debido a sus adornos altamente sintetizados. Sin teclados, eso sí, como Patrick Mameli era tan inflexible señaló que los teclados no fueron utilizados en esta grabación. Esos teclados miserables, siempre matando a la música, ¿no? No. Y teniendo en cuenta que el álbum está lleno de ondas de sintetizador de guitarra, uno se pregunta cuál es realmente la diferencia, y por qué puede parecer opuesto a la utilización de uno, sino de apoyo del otro. La banda también había cambiado bajistas una vez más, en sustitución de Tony Choy con la teoría igualmente fascinante de Jeroen Paul Thesseling, él es un buen ajuste para este álbum en particular, con sus tonos honestos para anclar el caos espacial que entra en erupción.

Los sintetizadores de guitarra funcionan realmente bien a favor del álbum, la creación de todo tipo de vibraciones cósmicas a través de los segmentos más metálicos. Un arsenal brillante de estrellas aquí, justo en el borde de una ranura. Más allá de los gruñidos lascivos de Mameli, una succión de agujero negro en toda la luz a través de una ruptura de fusión. Es fascinante, si no tienes la paciencia y los medios para dejar que el álbum te absorba en su manía o demencia extraterrestre, mejor déjalo pasar. 

El álbum comienza con una de sus expediciones más agresivas, "Mind Reflections", lo que crea una sensación de terror por encima de sus ritmos morbosos. "Multiple Beings" es un jugueteo más lúdico a través de una melodía delgada, mientras que el bajo lanza las bombas a distancia en un miedo casi reprimido, las cuerdas sintetizadas interactúan con las entonaciones de Mameli, deteniéndose sólo para diversos puentes de fusión. "The Level of Perception" continúa para formular este patrón de exceso, a través de una progresión muy aterradora de guitarras fluidas y tonos de sintetizador espeluznantes que se ciernen justo en el borde de la agresión. El título es más que apropiado; cuanto más usted se centra aquí, más vamos a salir de ella. "Aurian Eyes" es un breve instrumental, ópera espacial llevada a cabo a través de los sintetizadores, pero "Soul Search" vuelve a los ritmos de corte, construyendo lentamente una gran ranura. "Personal Energy" es uno de los verdaderos puntos destacados del álbum, una canción relajante con guitarras limpias y sintetizador que llega a un puente fantástico, donde las voces yacen parcialmente oscurecidas por las relucientes melodías celestiales que conspiran para consumirlos.

Es casi hipnótico, Patrick Uterwijk es el siguiente que forma una libre pieza de guitarra ambientada en "Voices from Within". La canción homónima "Spheres", probablemente, la más cercana al "Testimony of the Ancients", con otro de los patrones simples y sólidos de la banda. "Changing Perspectives" es un tema muy parecido a otros en el álbum, saturado en las tormentas de sintetizador y un arabesco de guitarra limpia. Si bien es bueno, los riffs no saltan inmediatamente a la mente al igual que muchos que habían llegado antes de ellos. "Phileas" es el último de los tres breves instrumentales (en comparación con 8 del álbum anterior), y al mismo tiempo suave, es lo menos interesante. El "Demise of Time" ofrece el cierre, una de las canciones más crueles en la medida del ritmo burlista. 

Además de ser más aventurero, este álbum también sería el "último" de Pestilence, hasta que Mameli decidió reformar la banda con el "Resurrection Macabre", que suena como un híbrido de sus tres primeros discos y deja de lado por completo el sonido de "Spheres". Es un poco difícil para mí quejarme de esa elección, yo he disfrutado de este álbum, el menor de sus retratos originales. Una parte de mí se sintió realmente decepcionada al no escuchar un seguimiento de esto, tal vez bajo otro nombre de la banda quizá, pero la música es sin duda fascinante aquí, sigo estando intrigada por oír lo que una mutación más podría haber hecho por medio de estos mismos músicos. Aún así es extraño, el álbum que la mayoría encuentra "molesto", es melódico y pegadizo, pero puedo entender cómo las progresiones rítmicas y incursiones comunes en el ámbito del jazz y la fusión se apague a muchos oyentes. 

Muy pocos rastros de Death Metal se mantuvieron en la banda en ese momento. El rastro más evidente sería la voz, que no ha cambiado desde "Testimony of the Ancients". En todo caso, han crecido aún más salvaje. Luego están algunos de los riffs, que sin duda, estuvieron más cerca de un Thrash Metal progresivo, que cualquier articulación de brutalidad. Pero, sin embargo, es una excursión más original de la banda en la atmósfera sonora, uno de los pocos álbumes de su tipo que realmente se sostiene a través de los años (mucho más que el "Elements" y el "Unquestionable Presence" de Atheist). 

En lo que a mí respecta, Pestilence ya había conquistado el Thrash Metal y el Death metal con los dos primeros álbumes. Después de la conmoción de su separación con Martin Van Drunen, llegué a aceptar que esto no era una banda inclinada a pisar sus viejos terrenos, ya que "Spheres" es la extensión lógica y exitosa de ese modus operandi. Por supuesto, con el "Resurrection Macabre" ellos en realidad mearon todo este patrón y establecieron un campamento justo donde comenzaron. Pero este álbum es tan divertido y aplastante que a usted seguramente casi no le importara.

Así que si te gusta el jazz, el Death Metal progresivo, el rock con una guitarra progresiva o el espacio exterior, en general, "Spheres" vale la pena escucharlo mientras se come una galleta o beba café, tal vez mirando la luna o recordando algo del pasado. 





By: .Ghostscore.





1 comentario:

  1. Me encantó. Grupo versatil como sus canciones en este sphere. Sus dos primeros albumes buenos pero me gustó como se puede salir de un sonido en esa época cañero a un nuevo sonido igual de cañero.

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